Март 2007 

15 марта ? 70 лет со дня рождения русского писателя Валентина Григорьевича Распутина (р. 1937)

ВАЛЕНТИН ГРИГОРЬЕВИЧ РАСПУТИН
(р. 1937)

Распутин Валентин Григорьевич родился 15 марта 1937 г. в селе Усть-Уда Иркутской области на р. Ангаре, ныне подтопленного водохранилищем Братской ГЭС, в крестьянской семье. После школы поступил на историко-филологический факультет Иркутского университета. В студенческие годы стал внештатным корреспондентом молодежной газеты. Один из его очерков обратил на себя внимание редактора. Позже этот очерк под заголовком «Я забыл спросить у Лешки» был опубликован в альманахе «Ангара» (1961).
Окончив университет в 1959 г., Распутин несколько лет работал в газетах Иркутска и Красноярска, часто бывая на строительных объектах Красноярской ГЭС и железнодорожной магистрали Абакан ? Тайшет. Публиковаться начал в местной печати с очерков и рассказов, отмеченных несомненным дарованием, но на уровне сибирско-таежной романтики. Очерки и рассказы об увиденном, позже вошли в его сборники «Костровые новых городов» и «Край возле самого неба».
В 1965 г. Распутин показал несколько новых рассказов приехавшему в Читу на совещание молодых писателей Сибири  В. Чивилихину, который стал «крестным отцом» начинающего прозаика.

Первая книга рассказов Распутина «Человек с этого света» была издана в 1967 г. в Красноярске. Крупным успехом Распутина, принесшим ему литературную славу, стала повесть «Деньги для Марии» (1967 г.), в которой выразилась основная идея писателя ? торжество добра и справедливости над миром корысти и своеволия. Распутин тогда же был причислен столичными оценщиками к числу писателей «деревенской прозы», хотя даже сюжетно никогда не ограничивался описаниями сельской жизни. Развивали литературный успех Распутина последовавшие затем еще повести и рассказы.
В полную силу талант писателя раскрылся в повести «Последний срок» (1970 г.), заявив о зрелости и самобытности автора. Затем последовали повести «Живи и помни» (1974 г.) и «Прощание с Матёрой» (1976 г.), поставившие их автора в ряд лучших современных русских писателей.
Человек может жить полноценно только с любовью к Родине, сохраняя в душе вековые традиции своего народа. В повести «Прощание с Матёрой» Распутин показывает, как русский человек относится к разрушению своего национального мира «именем прогресса». По приказу сверху должна исчезнуть с лица земли, быть затоплена одна из многих русских деревень. Крестьян насильственно переселяют в другое место ? в «перспективное» село, построенное бездарными, чуждыми русскому народу «специалистами» без любви к людям, которым тут жить. Простая русская женщина Дарья пять лет сопротивляется, защищая свой старый дом и всю деревню от погрома. Для нее Матёра и ее дом ? воплощение Родины. Отстаивает Дарья не старую избу, а Родину, где жили ее деды и прадеды, и каждое бревно не только ее, но и пращуров ее. Сердце ее болит ? «как в огне оно, христовенькое, горит и горит, ноет и ноет». Как точно отмечал критик Ю. Селезнев: «Название острова и села ? Матёра ? не случайно у Распутина. Матёра конечно же идейно образно связано с такими родовыми понятиями, как мать (мать ? Земля, мать ? Родина), материк ? земля, окруженная со всех сторон океаном (остров Матёра ? это как бы ?малый материк?)». Космополитическое наступление так называемого мирового прогресса, превращение человека в бездушный винтик потребительского мира разрушает духовную цивилизацию, подрубает основы православного мировоззрения, которое так стойко защищает Дарья. Предавая свою малую Родину, человек теряет истоки самого главного в жизни, деградирует как личность, жизнь его становится серой и бесцельной.
В образах его героев выражается огромное душевное богатство русского человека ? доброта, совестливость, любовь к Родине, отзывчивость, сострадание, взаимопомощь, сердечность, душевная щедрость, нестяжательство.
В 1981 г. вышли рассказы: «Наташа», «Что передать вороне», «Век живи ? век люби».
Событием в идейной жизни общества стала повесть Распутина «Пожар» (1985 г.). Это суровое художественное предостережение о грядущей народной беде: духовном упадке, следом за которым идет упадок социальный. Повесть Распутина «Пожар», отличается остротой и современностью проблемы, она вызвала большой интерес у читателей.
С началом «перестройки» Распутин, до того сторонившийся заседательской суеты, включился в широкую общественно-политическую борьбу. Он был одним из самых деятельных противников вредительского «поворота северных рек» (проект Бергера был отменен в июле 1987). В 1989-91 гг. ? депутат Верховного Совета СССР, выступал с горячими патриотическими речами, впервые процитировал слова П. А. Столыпина о «великой России» («Вам нужны великие потрясения, нам нужна великая Россия»). Состоял в руководстве Русского Национального собора и Фронта национального спасения. Потом публично заявил, что «политика ? дело грязное».
В последние годы писатель много времени и сил отдает общественной и публицистической деятельности, не прерывая творчества. В 1995 г. вышли в свет его очерки «Вниз по Лене-реке», а также рассказы «Поминный день» (1996 г.), «Нежданно-негаданно», «Отчие пределы», «Видение», «Вечером» и др. (1997).
В последние годы В. Распутин посвятил себя решению актуальных проблем современности: экологических, нравственных, литературно-организационных. Увидели свет его очерки и статьи на эти темы, а также главы публицистической книги «Сибирь, Сибирь?».
В. Г. Распутин живет и работает в Иркутске.


18 марта ? 75 лет со дня рождения американского писателя Джона Апдайка (р. 1932)

ДЖОН АПДАЙК
(р. 1932)

Апдайк родился 18 марта 1932 в Шиллингтоне (шт. Пенсильвания) и был сыном эмигрировавшего из Нидерландов учителя и дьякона; мать его происходила из немцев. Воспитывался мальчик в семье деда, где Джону было привито унитаристское мировоззрение. По окончании школы в родном городке он изучал английскую литературу в Гарварде. В 1953 году Апдайк женится на Мэри Энтвистл Пеннингтон (развод в 1967-м, четверо детей; второй брак ? в 1977 году с Мартой Раглз Бернард). Окончил Гарвардский университет (1954 г.), следующий год провел в Англии, обучался живописи в Оксфорде, в Школе Рескина. В 1954 году он успешно сдает выпускные экзамены на годичных курсах живописи в Англии. Однако свою детскую мечту стать художником в компании Уолта Диснея Апдайку осуществить не удается. Вместо этого вернувшись в США он занимает в 1955 году место сотрудника в журнале «Нью-Йоркер», в котором и публикует свои первые короткие рассказы. Два года спустя Апдайк начинает заведовать в журнале отделом критики, а также подрабатывает карикатуристом, сотрудничество с журналом Апдайк продолжает и по сей день.
Поскольку первые литературные попытки Апдайка встретили живой отклик у публики, он в 1957 году принимает решение стать профессиональным писателем. Джон переезжает в Беверли Фармс под Бостоном (штат Массачусетс) и начинает публиковать по одному крупному произведению ежегодно. «Я стал писателем в 22 года. Это, наверное, было очень рано, потому что я проскочил период поисков, метаний, путешествий по Америке на попутной машине ? всего того, что потом становится литературным материалом» ? говорит о себе Апдайк.
Первой книгой Апдайка стал стихотворный сборник «Деревянная курица» (1958 г.), а роман «Ярмарка в богадельне» (1959 г.) заставил говорить о нем как о восходящей звезде. В этом романе рассказывается о взаимоотношениях обитателей приюта для бедных и директора этого заведения. Благодаря детальным и стилистически выдающимся описаниям автор романа выглядит вполне убедительно.
В 1960 году Апдайк представил читателям своего «Кролика» Гарри Энгстрома, в прошлом баскетболиста, неохотно принимающего жизнь такой, какая она есть и представляет трилогию о кролике. В ней Апдайк описывает жизнь Гарри Энгстрома (по кличке «Кролик») ? типичного нормального гражданина, жителя провинциального городка. Кролик, страстный баскетболист, пытается восстать против рутины своего окружения. Однако по мере продвижения по социальной лестнице и увеличения материального благополучия он свыкается с монотонностью своего абсурдного существования. Благодаря тонким наблюдениям, содержащимся в романах, Апдайку удается не только нарисовать портрет cреднестатистического aмериканца, но и дать картину общественно-политического развития США начиная с 60-х годов.
Герой «набирается опыта» в посвященной ему серии романов «Кролик, беги!» (1960 г.), «Кролик исцелившийся» (1971 г.), «Кролик разбогател» (1981 г.), удостоившейся Пулитцеровской премии (1982 г.), Национальной премии кружка литературных критиков (1981 г.) и Национальной книжной премии (1982 г.), и «Кролик на покое» (1990 г.; Пулитцеровская премия, 1991 г.). Продолжающая серию повесть «Воспоминания о Кролике»вошла в сборник рассказов «Любовь малыми дозами» (2000 г.).
Писатель Генри Бек также стал героем нескольких книг Апдайка: «Бек: Книга» (1970 г.), «Возвращение Бека» (1982 г.) и «Бека обложили» (1998 г.).
Персонажам романа «Кентавр» (1963 г.; Национальная книжная премия, 1963 г.), школьному учителю и его подростку-сыну, придано сходство с героями греческой мифологии. За этим романом последовали «Ферма» (1965 г.), «Супружеские пары» (1968 г.) стал бестселлером. Местом действия снова оказывается маленький городок в Новой Англии, который захлестывает волна сексуальной революции, свои основные темы (религия, секс) Апдайк продолжает развивать и в таких романах, как «Месяц отпуска» (1972 г.), «Давай поженимся» (1976 г.) и «Удачный ход» (1978 г.).
В 1987 году Дж. Миллер при участии Дж. Николсона удачно экранизировал «Иствикских ведьм» (1984 г.). Однако Апдайк на премьеру не пошел. В 2000 году в Лондоне прошла музыкальная версия романа, сделанная К. Макинтошем, но и на нее писатель не пришел, хотя его очень звали. Как говорил потом сам Апдайк, «наверное я трус», ему не хотелось разочаровываться.
Романы, а также критика современного общества и его нравов принесли ему славу христианского писателя.
Другие романы Апдайка: «Версия Роджера» (1986 г.), «C» (1988 г.), «Воспоминания о президентстве Форда» (1992 г.), «Бразилия» (1994 г.), «Гертруда и Клавдий» (2000 г.).
Рассказы Апдайка составили сборники «Та же дверь» (1959 г.), «Голубиные перья» (1962 г.), «Музеи и женщины» (1972 г.), «Проблемы» (1979 г.), «Загробная жизнь» (1994 г.) и «Красота лилий» (1996 г.). Автор пьесы «Бьюкенен умирает» (1974 г.). Проявил себя как проницательный литературный критик в сборниках эссе «Держась за подпорки» (1983 г.) и «Больше сути» (2000 г.).
Джон Апдайк стал двадцатым лауреатом премии Ри (Rea Award), крупнейшей награды для авторов рассказов. Жюри, в которое в 2006 году вошли Джойс Кэрол Оутс, Энн Битти и Ричард Форд, отметило важный вклад Апдайка в искусство рассказа и его верность канонам жанра. О присуждении знаменитому писателю премии сообщила газета The New York Times.
Премию Ри, размер которой составляет 30 тысяч долларов, учредил в 1986 году бизнесмен Майкл Ри, «страстный читатель» и поклонник жанра рассказа. После его смерти в 1996 году наградой распоряжается его вдова и специальный фонд. Лауреатами премии в разные годы становились Дональд Бартельми, Пол Боулз, Джойс Кэрол Оутс, Элис Мунро и другие известные американские канадские авторы.
Джон Апдайк очень уважает классическую русскую литературу и вообще интересуется Россией. Вот как он отзывается о России в своем интервью: «Вообще в России писатель ? это фигура, ответственная за правду. Это видно в достоинстве, присущем русской литературе. Был такой писатель Юрий Трифонов, он описывал жизнь советского народа, унылую действительность. И в то же время читать было очень интересно. Ощущение борьбы с реальностью. Это отсутствует в современной литературе. Я нахожу, что в книгах моих молодых коллег есть герои, но нет живых людей. Типажи есть, а людей ? нет! А вот в русской литературе есть живые люди, даже когда авторы работали в строгих цензурных рамках и не могли многого сказать. Они умели высказывать близкую мне мысль, что жить и быть человеком стоит. По крайней мере стоит пытаться. Там не было отчаяния по поводу рождения на свет. Я был в СССР всего один раз, сразу после того, как Хрущев ушел в отставку. Я провел там 4 недели. Меня очень хорошо принимали. Было множество тостов за мир, много водки. Я был окружен теплом и радушием. Но стать советским гражданином мне не хотелось! Хотя визит был очень запоминающимся. Я месяц слушал русскую речь как музыку, ни слова не понимая, кроме слова ?хорошо?». Хотя сегодня признает Апдайк времена писателей-пророков ушли в прошлое, его восхищало и поражало время, когда писатели в России были популярнее поп-звезд и собирали полные залы, как концерты Евтушенко, Б. Ахмадуллиной, Вознесенского и др. на Западе такое невозможно. Интерес к книге сегодня утрачен. Д. Апдайк надеется, что это временное явление и интерес людей вернется к печатному слову и литературе вообще.


24 марта ? 130 лет со дня рождения русского писателя Алексея Силыча Новикова-Прибоя (1877-1944)

АЛЕКСЕЙ СИЛЫЧ НОВИКОВ-ПРИБОЙ
(1877-1944)

Настоящая фамилия писателя Новиков, а настоящее отчество Силантьевич. Родился 24 марта 1877 года в с. Матвеевское Спасского уезда Тамбовской губернии. Отец ? крестьянин, с военной службы в Варшаве привез жену-польку. Новиков-Прибой окончил церковно-приходскую школу первым учеником, рано стал трудиться на земле, много читал, главным образом религиозную литературу (мать хотела, чтобы сын стал монахом). Случайная встреча с матросом заронила в душу мальчика мечту о море (этому посвящен рассказ «Судьба», 1920), которая осуществилась в 1899 году, когда призванный на военную службу юноша вызвался идти добровольцем на флот. Упорно занимался самообразованием, в 1900-1903 г. посещал в Кронштадте воскресную школу, где воодушевился революционными идеями. Хотя его первые пробы пера относятся к детскому возрасту (рассказ «Живой мертвец», где сплетены социально-критические, библейские и толстовские мотивы), его дебют в печати состоялся в 1901 г. ? статья без подписи «Начало занятий в воскресной школе». Позднее он вспоминал: «На литературный путь меня натолкнуло знакомство с биографиями таких писателей-самоучек, как М. Горький, А. Кольцов, Суриков, Решетников и другие». В 1903 г. за революционную пропаганду подвергся аресту (в специальном донесении отмечалось, что «Ал. Новиков? представляется заметно развитым человеком среди своих товарищей и настолько начитанным, что в беседах толково рассуждает о философии Канта»).
Во время русско-японской войны 1904-1905 г. при разгроме 2-й Тихоокеанской эскадры близ острова Цусима писатель попал в плен, где записывал не только личные впечатления, но и рассказы матросов с других кораблей; печатал заметки в журнале для военнопленных «Япония и Россия». В 1906 г., приехав в родное село, продолжал заниматься литературой и революционной пропагандой; от преследований властей бежал в Петербург, где опубликовал очерки «Гибель эскадренного броненосца ?Бородино?14 мая 1905 г.»(рассказ матроса), «О гибели эскадренного броненосца ?Ослябя? и его экипажа 14 мая 1905 года» (оба 1906) и, под псевдонимом А. Затертый (бывший матрос), брошюры «Безумцы и бесплодные жертвы» и «За чужие грехи». («Два очерка из Цусимского боя») (обе 1907). Где обвинил высшие флотские чины (в т.ч. царственных особ) в цусимском поражении (о нем Новиков-Прибой рассказал также в статьях «Встреча Пасхи», 1909 г., за подписью Матрос Кожуколка; «В объятиях смерти», 1910 г., и др., запрещенных правительством и вынудивших Новикова-Прибоя бежать в Англию (об этом рассказ «По-темному», 1922 г.). Там писатель работал молотобойцем, конторщиком, матросом, продолжал революционную агитацию.
В 1912-1913 гг. по приглашению М. Горького писатель жил на Капри, где опубликовал рассказы об унижающих человека условиях флотской службы («Словесность», «Порченый», оба 1912 г., «Пошутили», 1913 г.) и моряцкой повседневности («В запас», 1914 г.), о доброте матросов («Попался», «Подарок», оба 1914 г.), их тяге к знаниям («Рассказ боцманмата», 1914 г.), о судьбах людей, искалеченных войной («Лишний», 1913 г., «Живая история», 1914 г.). Большинство этих произведений вошли в книгу «Морские рассказы» (изъята в наборе в 1914 г, вновь издана только в 1917 г.).
В 1913 г. писатель полулегально вернулся в Москву, работал заведующим хозяйством в «Книгоиздательстве писателей в Москве», в 1915-1918 г. служил вместе с женой на санитарных поездах Земского союза. В годы Первой мировой войны выступил с рассказами и очерками «На вахте» (1914 г.), «Погрузка раненых» (1916 г.), «Шалый» (1917) и др. В 1918 г. был командирован в Барнаул для обмена мануфактуры на хлеб, где был задержан «белыми», симулировал сумасшествие и был отпущен; после занятия города Красной Армией организовал издательство «Сибирский рассвет» и одноименный журнал, опубликовал романтическую повесть «Море зовет» (1919 г.). Осенью 1923 г. побывал в Англии и Германии (это событие отражено в очерке «?Коммунист? в походе», 1924 г.). Входил в объединение писателей «Кузница», дружил с А. С. Неверовым, Н. Н. Ляшко и др. 
Ряд произведений Новикова-Прибоя посвящен революционным процессам в деревне (рассказы «Вековая тяжба», 1918 г.; «Зуб за зуб», 1922 г.), но в центре его творчества по-прежнему морские темы (роман «Соленая купель», 1929 г., основанный на впечатлениях от плавания на иностранных торговых судах; повести «Подводники», 1923 г., «Ералашный рейс», 1925 г., «Женщина в море» 1926 г., рассказ «В бухте ?Отрада?», 1924 г., экранизирован под названием «Бухта смерти», 1926 г., реж. А. М. Роом).
Вершина творчества Новикова-Прибоя ? эпический роман в жанре строгой военно-исторической хроники «Цусима» (Государственная премия, 1941 г.), материалы для которого писатель, по его словам, собирал около 30 лет. Яркие сцены героического сражения русских моряков впечатляют на фоне маскируемой бессмысленной муштрой картины дезорганизации царского флота, алчности и бездарности командиров. Одно из «рекордно-читаемых» в 1930-е годы, это произведение может рассматриваться и как предвестие той волны военно-документальной прозы, которую породила в отечественной (и мировой) литературе Вторая мировая война, и, шире, той документально-очерковой «литературы факта» из разных областей настоящего и прошлого, которая по-своему модифицирует физиологический очерк второй половины 19 ? начала 20 вв. 
Новиков-Прибой внес в литературу свою тему. Море, корабль, казарма, лагерь пленных, реже деревня, ? таковы объекты его творчества. Они интересуют его как объекты, на которых с особой отчетливостью сказалось действие жестокой бюрократической машины самодержавия. Но пессимизма у писателя нет даже и в дореволюционных рассказах. Физически и морально здоровый матрос-середняк, выполняющий без особого напряжения всю возлагаемую на него работу, жизнерадостный, освобождающийся от верноподданнических иллюзий под влиянием корабельного быта и товарищей, ? таков главный герой его произведений. Корабль, работу всех его механизмов, жизнь матросского кубрика, взаимоотношения с начальством Новиков-Прибой показывает с учетом деталей, подробно. Но детальность для писателя ? не самоцель. Она, придавая жизненность изображаемому, позволяет отчетливее создать общую картину обреченного, гнилого царского флота, построенного на основе классового гнета, чинопочитания, внешней упорядоченности и муштры.
В годы Великой Отечественной войны Новиков-Прибой выступал с очерками и статьями в газете «Красный флот», журналах «Краснофлотец», «Красноармеец» и др. В 1942-1944 гг. публиковал незавершенный роман «Капитан 1-го ранга» (одноименная пьеса поставлена в 1958 году, экранизирована в 1959 г.). Роман отмеченный некоторой сюжетной надуманностью, но, как всегда у Новикова-Прибоя, проникнутый духом морского товарищества, демократизма и неопросветительской веры в изначальное добро человеческой природы.
Писатель был членом редколлегии журнала «Знамя», по его инициативе создан Дом творчества писателей в Малеевке под Москвой.
Умер Новиков-Прибой в Москве 29 апреля 1944.


24 марта ? 100 лет со дня рождения русской писательницы Лидии Корнеевны Чуковской (1907-1996)

ЛИДИЯ КОРНЕЕВНА ЧУКОВСКАЯ
(1907-1996)

Родилась 24 марта 1907 года в Петербурге в семье писателя К. И. Чуковского. В воспитании Чуковской большую роль сыграла творческая атмосфера родительского дома в Петербурге и в дачном поселке Куоккала, дачная местность в Финляндии (ныне Репино), широкий круг знакомств отца, включавший в себя многих выдающихся деятелей культуры и искусства. Впоследствии Чуковская рассказала об этом в воспоминаниях «Памяти детства» (1983 г.).
Училась в лучших учебных заведениях Петрограда ? в гимназии Таганцева и Тенишевском училище. В 1924-1925 гг. слушала лекции Ю. Тынянова, Б. Эйхенбаума, В. Жирмунского и др. выдающихся ученых на литературоведческом отделении ленинградского Института искусств. За противостояние произволу в деятельности комсомольской организации была арестована и в 1926 г. выслана в Саратов (подробно об этом написала в главе «В поисках мировоззрения» незавершенной книги «Прочерк»). Благодаря усилиям К. И. Чуковского ей удалось спустя 11 месяцев вернуться в Ленинград.
В 1928 г. Чуковская окончила филологический факультет Ленинградского университета и начала работать редактором детской литературы в Госиздате под непосредственным руководством поэта и переводчика С. Маршака. На всю жизнь сохранила благодарность Маршаку за помощь в ее творческом становлении. О своем редакторском опыте впоследствии рассказала в книге «В лаборатории редактора» (1960 г.).
В годы работы в Госиздате Чуковская писала литературно-критические очерки. В эти же годы написала несколько детских книг, опубликовав их под псевдонимом Алексей Углов («Ленинград ? Одесса», 1928 г., «На Волге», 1931 г., «Повесть о Тарасе Шевченко», 1930 г.). В 1940 г. опубликовала под своим именем детскую историческую повесть «История одного восстания», посвященную крестьянскому восстанию 18 в. на Украине.
Вскоре после убийства Кирова, в начале 1935 года, ее вызвали в «органы» и потребовали чтобы, в уплату за досрочное освобождение из ссылки она сделалась сотрудницей НКВД. Несмотря на длительный допрос, брань, угрозы, ей удалось устоять.
В течение всей жизни Чуковская писала стихи, которые объединила в книгу «По эту сторону смерти» (1978 г.).
Муж Чуковской, физик М. Бронштейн, пал жертвой сталинских репрессий 1937 году, в 1938 его жене сообщили, что он осужден на «10 лет лагерей без права переписки». В годы «ежовщины» Чуковская пережила в полной мере трагедию родственников тех, кто попал в мясорубку «Большого террора»: ночной арест, три обыска, многочасовые стояния в тюремных очередях, описанные в ахматовском «Реквиеме». Довольно скоро Чуковская поняла, что сообщенная ей формула ? эвфемизм казни. После ХХ Съезда, в 1957 году, ей удалось получить официальную справку о «посмертной реабилитации» мужа «за отсутствием состава преступления». Дата «смерти» 18 февраля 1938 года. (В действительности Бронштейн не «умер», а расстрелян по решению Выездной Сессии Военной Коллегии Верховного Суда СССР под председательством В. В. Ульриха.)
Сама она постоянно находилась под наблюдением карательных органов. Несмотря на это, Чуковская работала над повестью «Софья Петровна» (1939-1940 гг.). Законченная в феврале 1940, до ХХ съезда КПСС повесть существовала в единственном рукописном экземпляре, переписанном в толстой школьной тетради. Хранить дома «Софью Петровну» Чуковская опасалась. Рукопись хранилась у друга, умершего в блокадном Ленинграде, а затем у его родственников.
После 1956 Чуковская уже не побоялась перепечатать текст повести на машинке, а в сентябре 1962 ? в разгар хрущевской десталинизации ? предложила повесть в издательство «Советский писатель». Рукопись была немедленно одобрена (в том же декабре, когда был опубликован «Иван Денисович»), однако уже весной 1963 г. руководство издательства сообщило автору, что принятая к публикации повесть напечатана быть не может, поскольку страдает «идейными недостатками». Это было связана с установкой партийного руководства на свертывание «лагерной тематики» в литературе. Чуковская подала в суд на издательство, требуя полного гонорара за отвергнутую рукопись, по советским законам она имела на это полное право. Продолжавшееся более двух лет рассмотрение дела в суде закончилось в апреле 1965 г. победой писательницы ? редкий случай торжества инакомыслящего над системой. В том же 1965 г. «Софья Петровна» под искаженным названием («Опустелый дом») увидела свет в Париже, а через год уже под авторским названием была опубликована в «Новом журнале» (Нью-Йорк). Книга, ставшая одной из первых ласточек советской бесцензурной прозы (тогда еще не были изданы романы Солженицына и рассказы Шаламова), была переведена на многие иностранные языки, в 1966-1967 гг. передавалась радиостанциями, вещавшими на СССР. В СССР рукопись распространялась как напечатанная на машинке, так и в копиях самиздатских экземпляров. Только через 48 лет после создания «Софьи Петровны», в февральском номере журнала «Нева» (1988 г.), в разгар горбачевской перестройки повесть была издана на родине, с тех пор она неоднократно печаталась отдельными изданиями и в авторских сборниках.
В своих произведениях Чуковская пыталась рассказать о том, как массовый террор постепенно осознается простым, не занимающимся политикой человеком. Сталинским репрессиям в писательской среде посвящена написанная в форме дневника книга писательницы «Спуск под воду» (1972 г.).
Чуковская писала: «Я хочу, чтобы винтик за винтиком была исследована машина, которая превращала полного жизни, цветущего деятельностью человека в холодный труп. Чтобы ей был вынесен приговор. Во весь голос. Не перечеркнуть надо счет, поставив на нем успокоительный штемпель ?уплачено?, а распутать клубок причин и следствий, серьезно, тщательно, петля за петлей, его разобрать?» Личность Лидии Корнеевны, ее судьба, ее работа выражали идею, которая в геометрии называется прямой линией, а в нравственном обиходе ? правдой.
Война застала ее в Москве после трудной медицинской операции. Сперва она была эвакуирована с дочерью и племянником в Чистополь, а оттуда перебралась в Ташкент, где прожила до осени 1943 года. В Ташкенте поступила на службу во Дворец Пионеров (вела литературный кружок и занималась редактированием); а «по общественной линии» работала в Комиссии помощи эвакуированным детям.
Осенью 1943 года Чуковская приехала в Москву, куда ранее уже вернулись ее родители. После прорыва блокады, летом 1944-го, делала попытку воротиться в Ленинград. Квартира ее оказалась противозаконно занята, однако, едва Чуковская попробовала добиться справедливости, «органы» дали понять, что жить в Ленинграде ей всё равно разрешено не будет. С тех пор она жила то в Москве, то в Переделкино.
В 1938-1941 гг. и 1952-1962 гг. Чуковская вела подробные записи своих бесед с А. А. Ахматовой, издав их затем со своими комментариями в виде книги «Записки об Анне Ахматовой» (1976-1980 гг.). Эта книга стала не только ярким свидетельством о жизни великого поэта, но и правдивой характеристикой лжи и бесчеловечности советской эпохи.
Чуковская оказывала постоянную помощь тем, кто преследовался властями. Благодаря ее усилиям в 1940-е годы был спасен от уничтожения экземпляр запрещенной книги Б. Житкова «Виктор Вавич». Во время процесса Синявского ? Даниэля (1966 г.) она обратилась с открытым письмом к участвовавшему в травле писателей М. Шолохову, написав: «Идеям следует противопоставлять идеи, а не тюрьмы и лагеря». За неоднократные выступления в защиту прав человека (в частности, А. Солженицына и А. Сахарова) в 1974 году была исключена из Союза писателей. Рассказала об этом в книге «Процесс исключения» (1979 г.).
Долгое время ее имя находилось под запретом. Ее первое публичное выступление состоялось только в 1990 году. Лидия Корнеевна стала первым лауреатом премии имени А. Д. Сахарова «За гражданское мужество», в 1994 году ? лауреатом Государственной премии РФ.
Ее книги помогают современникам смотреть на жизнь широко открытыми глазами, смело и строго, и подчиняться внутреннему голосу правды. И поэтому Лидия Чуковская с читателями, с теми, кому довелось или еще предстоит соприкоснуться с ее жизнью, с ее книгами, с ее свидетельством. «Память ? драгоценное сокровище человека, без нее не может быть ни совести, ни чести, ни работы ума», ? писала Чуковская. Умерла Лидия Корнеевна Чуковская в Москве 7 февраля 1996 года.


21 марта ? 100 лет со дня рождения русского писателя, кинодраматурга Владимира Павловича Беляева (1907-1990)

ВЛАДИМИР ПАВЛОВИЧ БЕЛЯЕВ
(1907-1990)

Русский писатель и драматург, писал как на русском, так и на украинском языке. Родился 21 марта 1909 г. в Каменец-Подольском (Украина), в семье убежденных коммунистов; после школы окончил Каменец-Подольское фабрично-заводское училище при заводе «Мотор»; в год смерти Ленина (1924 г.) стал комсомольцем. В 1926 году ? литейщик на Первомайском машиностроительном заводе им. П. Шмидта в Бердянске, после службы в армии (1929-1930 гг.) переехал в Ленинград, работал на заводе «Большевик»; в 1931 вступил в партию.
Первая публикация Беляева ? заметка в подольской «Рабоче-крестьянской газете» о «буржуазных нравах» его учителей. С середины 1920-х годов Беляев активно публиковался в газетах, в Ленинграде завел литературные знакомства (Н. Тихонов, М. Зощенко, В. Саянов, Ю. Герман). Один из первых его рассказов «Ровесники» был отмечен премией на Всесоюзном конкурсе рабочих авторов. Особое участие в судьбе Беляева принял С. Маршак, подсказавший начинающему писателю идею воспоминаний о детстве с ключевым символом-метафорой «В старой крепости». Первым обращением к сюжету, легшему в основу будущей трилогии, стал рассказ «В старой крепости» (1935 г.), затем появилась повесть «Подростки» (1936 г.), в расширенном виде опубликованная отдельным изданием в 1937 г. С 1938 Беляев ? член Союза писателей СССР.
В 1939-1940 гг. Беляев опубликовал сборники рассказов «Украинские ночи», «Голос Тараса» (на основе одноименного рассказа, включенного в оба сборника, в 1941 г. Беляев создал киноповесть с тем же названием), «Соседи» и др., где в числе прочих разрабатывается постоянная для писателя тема жизни украинских мальчишек периода Гражданской войны и в качестве действующих лиц выступают герои «Старой крепости» ? Василь Манджура и Петька Маремуха.
В 1940 г. в журнале «Звезда» публикуется продолжение «Старой крепости», 2-я часть будущей трилогии ? повесть «Дом на Житомирской».
С началом войны, оказавшись в осажденном Ленинграде, Беляев вступил в народное ополчение; весной 1941 г. умирающего от голода писателя переправили по «Дороге жизни» в Мурманск, где он работал корреспондентом Совинформбюро (сборники антифашистской публицистики 1941-1943 гг. «Варвары с моноклями», «Ленинградские ночи», сб. повестей и рассказов «Залив в тумане», 1943, и др.).
В августе 1944 г. Беляева как корреспондента Всесоюзного радио направили в район Западной Украины, включив в «Чрезвычайную комиссию по расследованию зверств гитлеровских и украинских националистов, поддерживаемых греко-католической церковью». Содержательной основой повестей и рассказов и особенно публицистики Беляева послевоенных лет (под различными псевдонимами) становится документ, идейным же наполнением ? острый обличительный пафос, направленный прежде всего против униатской церкви и «украинских националистов» (характерное название одного из публицистических сборников ? «Формула яда»). В годы, когда еще было мало известно о героях Брестской крепости, Беляев написал о подвиге пограничников документальную повесть «Граница в огне» (1948 г.).
В русле обозначенных тем лежат и повести Беляева «Застава над Бугом» (1949) и В старинном доме (1981). Одно из заметных произведений писателя ? повесть «Кто тебя предал?» ? о дочери священника, мечтавшей стать ученой, но погибшей в юности по вине духовных пастырей (в т.ч. униатского митрополита). По мотивам повести в 1960 режиссер В. И. Ивченко поставил фильм Иванна.
В 1950 году вышел роман Беляева «Город у моря» (отд. изд. 1951), заключительная часть трилогии, получившей свое общее наименование по названию первого романа ? Старая крепость (Государственная премия, 1952). По мотивам трилогии Беляев в соавторстве с М. Блейманом написал сценарий, в 1955 режиссер В. Наумов поставил фильм «Тревожная молодость».
По признанию самого автора, трилогия была скорее «дневником воспоминаний» ? столь очевиден автобиографизм в этом бесхитростном и динамичном рассказе о приграничном украинском городе, гимназии, затем о трудовой школе, курсантском общежитии, о борьбе с петлюровцами и немецкими интервентами и участии в ней мальчишек, уже размежевавшихся по социальному статусу и политическим пристрастиям, с «хорошими» сторонниками новой власти и «плохой» нэпманшей, нарумяненной старухой, чей «танцевальный салон» не только очаг растления молодежи, но и явочная квартира антисоветчиков. Трилогия «Старая крепость», включенная Детгизом в серию «Золотая библиотека», более 30 раз переиздавалась в нашей стране и за рубежом, на ее основе был сделан ряд инсценировок и создан многосерийный телефильм.
Наставительно-пропагандистский пафос, свойственный Беляеву, с особой отчетливостью проявился в его многочисленных публицистических выступлениях, среди которых выделяется книга, посвященная украинскому писателю и публицисту Я. Галану «Я обвиняю!» (1978; совместно с А. Елкиным Беляев также автор биографической книги Ярослав Галан, 1971).
Типичный представитель комсомолии 1920-х годов, Беляев до конца дней сохранил юношеский максимализм и наивно-романтическую веру в неизменную победу добра над злом. Ни разу не изменивший своим первоначальным идеалам, не трансформировавшийся духовно, не переживший тяжелых сомнений, Беляев в определенном смысле остался в душе тем украинским хлопцем, каким застал его в родном городе 1918-й год.
Умер Беляев в Москве 11 февраля 1990.

Информация подготовлена .

 наверх