ОКТЯБРЬ 2011  Евстигнеев Евгений Александрович (1926-1992)
9 октября — 85 лет со дня рождения
Родился в Нижнем Новгороде на окраине, которая называлась поселком Володарского. Вырос в рабочей семье: отец — Александр Михайлович — металлист, мать — Мария Ивановна — фрезеровщица. С шести лет остался без отца, мама второй раз вышла замуж, но и отчим умер, когда юноше было семнадцать. До войны он успел окончить семилетку и в сорок первом пошел работать электромонтером. Потом год проучился в дизеле-строительном техникуме, но после смерти отчима пришлось идти зарабатывать. Четыре года (1944-1947) работал на заводе «Красная Этна», занимался в самодеятельности, играл в джазе. Был очень музыкален, виртуозно играл на разных инструментах: на гитаре, на рояле и других инструментах.
В 1944 году поступил в театральную студию при Горьковском драматическом театре, которую и закончил в 1951 году. Первые роли — от Меркуцио до гоголевского Шпекина, сыгранные во Владимирском областном театре (1951-1955), принесли актеру успех у публики. Переезжает в Москву, где его сразу же принимают на третий курс Школы-студии МХАТ. Поступает в 1956 г. в новый театр «Современник». В 1960 играет роль короля в постановке «Голый король» по пьесе Е. Шварца, этот спектакль проходил с успехом и аншлагом. Самая яркая работа актера — роль сатина в пьесе М. Горького «На дне». В 1971 году актер ушел во МХАТ, следом за Олегом Ефремовым и Олегом Табаковым. Сыграв целый ряд интересных, запоминающихся ролей, он вполне освоился в новом для него актёрском ансамбле. В 1974 году за театральную работу ему была присуждена Государственная премия.
В 1957 году дебютировал в кино, сыграв роль офицера в фильме «Поединок», а затем в течение всей жизни снялся более чем в 125-ти картинах. И все-таки в кино актер снимался не так часто, реже его приглашали на главные роли. Не случайно одно время актера даже называли «королем эпизода». Начиная с шестидесятых годов, актер сыграл в кино целый ряд интересных острохарактерных ролей. Первой его большой работой в кино стала роль начальника пионерского лагеря Дынина в фильме режиссера Элена Климова "Добро пожаловать, или Посторонним воспрещен«(1964). Подобную же самоуверенную, но совершенно не вписывающуюся в простую житейскую ситуацию личность режиссера самодеятельного театра актер сыграл и в картине Эльдара Рязанова «Берегись автомобиля» (1966). Такими же интересными и яркими оказались роли, созданные и в других комедиях: «Зигзаг удачи», «Золотой теленок», «Старики — разбойники», «Невероятные приключения итальянцев в России».
В последующие годы актер сыграл в кино свои самые яркие и запоминающиеся роли: Корзухина в фильме «Бег», профессора Плейшнера в фильме «Семнадцать мгновений весны». Все образы, которые он создал в кино, по-своему значительны и неординарны, будь то Батюшка в фильме «Черная курица, или Подземные жители», Никита Демидов в фильм" «Демидовы» или канцлер Бестужев в картине «Гардемарины, вперед!»
Последней работой актера в кино стало его участие в исторической телеэпопее «Ермак», однако картина была смонтирована только в 1996 году, уже после смерти актера. Список литературы: 1. Артист [Текст] : кн. о Е. А. Евстигнееве / сост. : И. К. Цывина, В. С. Давыдов. — М. : Культура, 1994. — 254 с. : ил.
2. Раззаков Ф. И. Актеры всех поколений [Текст] / Раззаков Ф. И. — М. : Эксмо, 2000. — 432 с. : ил.
3. Раззаков Ф. И. Досье на звезд, 1962-1980 [Текст] / Раззаков Ф. И. — М. : ЭКСМО-Пресс, 1998. — 752 с.
4. Ульянова О. Г. Евгений Евстигнеев [Текст] / О. Г. Ульянова. — М. : Союз кинематографистов СССР : Всесоюзное бюро пропаганды киноискусства, 1988. — 55 с. : ил.  Лист Ференц (1811-1886)
22 октября — 200 лет со дня рождения венгерского композитора
Родился в венгерской деревне Доборьян. С 6-летнего возраста учился музыке у своего отца, девяти лет начал публичные выступления. В 1821-1822 годах в Вене брал уроки у К. Черни (фортепиано) и А. Сальери (композиция). С 1823 года длительное время жил в Париже, где изучал композицию и композицию у Ф. Паэра и А. Рейха. С 1838 вел интенсивную концертную деятельность в Европе, завоевав славу величайшего пианиста-виртуоза (в России — 1842, 1843, 1847). Оставив в 1847 году пианистическую деятельность, работал придворным капельмейстером в Веймаре (1848-1861).
По несколько месяцев проводил в Венгрии (с 1875 года — президент Музыкальной академии, основанной — им в Будапеште). Содействовал венгерским композиторам, поддерживал музыкантов, развивавших культура стран Европы, пропагандировал на Западе творчество композиторов «Могучей кучки», бесплатно занимался с учениками, воспитав более 400 пианистов. Лист — глава «новой немецкой школы» романтизма. Тесная связь с образами литературы, конкретно-сюжетная программность, тяготение к философским обобщениям — характерные черты его творчества. Расширил выразительные средства музыкального искусства (в области мелодии, гармонии, инструментовки, исполнительства), ввёл принцип монотематизма.
Во время работы в Веймарском придворном театре стремился к реформе оперного искусства, боролся с консерватизмом, рутиной, пропагандировал творчество Вагнера. Впервые осуществил постановки произведений немецких композиторов — опер «Альфонсо и Эстрелла» Шуберта (1854), «Багдадский цирюльник» Корнелиуса (1858) и др.; драмы «Манфред» Байрона с музыкой Шумана (1852). Из русских опер в Веймарском театре Лист поставил «Сибирских охотников» Рубинштейна (1854). Работа Листа для театра не ограничивалась только его дирижёрской деятельностью. Ему принадлежат статьи об «Орфее и Эвридике» Глюка, «Эврианте» Вебера, «Фиделио» Бетховена, операх Вагнера и др., в которых Лист отстаивал принципы высокоидейного искусства. Лист вдохновил Вагнера на создание опер «Тристан и Изольда», «Кольцо Нибелунга».
Творческая деятельность Листа охватывает более 60 лет, за которые им написано свыше 1200 произведений. Сочинил: оперы «Дон Санчо, или Замок любви» (1825), «Сарданапал» (не окончена), увертюры к спектаклям Веймарского театра «Освобождённый Прометей» Гердера (1850) и «Тассо» Гёте (1849, 2-я ред. 1854), оратория «Легенда о св. Елизавете» (1866), фантазии на темы опер известных композиторов.
Последнее его выступление состоялось в Люксембурге за 12 дней до смерти. Многие элементы венгерской музыки нашли отражение не только в его обработках венгерских народных мелодий, но и в симфонических поэмах. Значительны его достижения в области гармонии, оркестровой инструментовки, демократизации фортепианной игры. Список литературы: 1. Васина-Гроссман В. А. Книга о музыке и великих музыкантах [Текст] / Васина-Гроссман В. А. — М. : Современник, 1999. — 286 с. : ил.
2. Гаал Д. Ш. Лист [Текст] : пер. с венг. / Гаал Д. Ш. — М. : Молодая гвардия, 1977. — 320 с. : ил. — (Жизнь замечательных людей). — Библиогр.: с. 317.
3. Гуревич Е. Л. История зарубежной музыки [Текст] : попул. лекции для студ. высш. и сред. пед. учеб. заведений / Гуревич Е. Л. — М. : Академия, 1999. — 320 с.
4. Крауклис Г. В. Симфонические поэмы Ф. Листа [Текст] / Крауклис Г. В. — М. : Музыка, 1974. — 141 с.
5. Левашева О. Е. Ференц Лист. Молодые годы [Текст] / Левашева О. Е. — М. : Музыка, 1998. — 334 с. : ил.
6. Левик Б. В. Музыкальная литература зарубежных стран [Текст] : учеб. пособие / Б. В. Левик. — 9-е изд. — М. : Музыка, 1987 — Вып. 4. — 493 с. : ил.
7. Мильштейн Я. И. Ференц Лист [Текст] / Мильштейн Я. И. — 3-е изд. — М. : Музыка, 1999. — 653 с. — Библиогр.: с. 627-652.  Райкин Аркадий Исаакович (1911-1987)
24 октября — 100 лет со дня рождения советского режиссера, актера, сценариста
Родился в Риге. В 1922 семья Райкиных переехала в Петроград. Во время учебы в школе увлекался театром, занимался в драмкружке. В 1929 году работал лаборантом на Охтенском химическом заводе. В 1935 году окончил Ленинградский театральный техникум, куда попал вопреки желанию родителей. По распределению попал в Ленинградский ТРАМ (Театр рабочей молодежи), который вскоре был переименован в театр имени Ленинского комсомола.
Одновременно с игрой в театре дебютировал в кино, снявшись в 1938 году в фильмах «Огненные годы» и «Доктор Калюжный», но подлинным его призванием стала эстрада. Сначала выступал с эстрадными номерами, позже стал конферансье. Признание пришло к артисту в Москве в ноябре 1939, когда он стал лауреатом 1-го Всесоюзного конкурса артистов эстрады, выступив с номерами «Чаплин» и «Мишка». С 1939 актер, с 1942 художественный руководитель Ленинградского театра миниатюр (с 1982 Государственный театр миниатюр в Москве, с 1987 театр «Сатирикон», с 1991 им. А. И. Райкина).
Во время Великой Отечественной войны вместе с коллегами по театру давал концерты на фронте. Райкин — мастер мгновенного перевоплощения, конферансье, исполнитель монологов, фельетонов, скетчей. В Англии его сравнивали с Чаплиным. Сотрудничал с писателями-сатириками В. С. Поляковым (с 1940 г.), В. З. Массом, М. А. Червинским, М. М. Жванецким и др. Успехом пользовались программы: «Светофор», «Любовь и три апельсина», «От двух до пятидесяти», «Лица», «Мир дому твоему».
Отношения с кино не сложились — его снимали редко. Зрителям запомнилась сатирическая картина-бенефис А. Тутышкина и Н. Досталя «Мы с вами где-то встречались», вышедшая на экраны в 1954. Часть созданных мастером перевоплощения остросатирических и лирических образов обрела вторую жизнь в многосерийном телефильме «Люди и манекены» по собственному сценарию в 1974.
Народный артист СССР (1968). Ленинская премия (1980). Герой Социалистического Труда (1981). Список литературы: 1. Аркадий Райкин в воспоминаниях современников [Текст] / сост. Райкина Е. А. — М.; Назрань : АСТ; Междунар. фонд им. А. Райкина, 1997. — 396 с. : ил.
2. Бейлин А. М. Аркадий Райкин [Текст] / Бейлин А. М. — Л. : Искусство, 1969. — 166 с.
3. Мастера эстрады [Текст] / ред. Золотницкий Д. И. — М.; Л. : Искусство, 1964. — 220 с. : фот. — Библиогр.: с. 177.
4. Мусский И. А. Сто великих кумиров XX века [Текст] / Мусский И. А. — М. : Вече, 2007. — 480 с. — (100 великих). — Библиогр.: с. 466-472.
5. Раззаков Ф. И. Досье на звезд, 1934-1961 [Текст] / Раззаков Ф. И. — М. : ЭКСМО-Пресс, 1998. — 784 с.
6. Раззаков Ф. И. Популярная энциклопедия звезд [Текст] / Раззаков Ф. И. — М. : ЭКСМО-Пресс : ЭКСМО-МАРКЕТ, 2000. — 688 с.
7. Райкины: Артистическая династия [Текст] : семейный альбом. — М. : АСТ, 2001. — 326 с. : ил.
8. Райкин А. И. Воспоминания [Текст] / Райкин А. И. — СПб. : Культ-информ-пресс, 1993. — 446 с. : ил.
9. Уварова Е. Д. Аркадий Райкин [Текст] / Уварова Е. Д. — М. : Искусство, 1992. — 334 с. : фот.
10. Шароев И. Г. Многоликая эстрада. За кулисами кремлевских концертов [Текст] / Шароев И. Г. — М. : Вагриус, 1995. — 413 с. : ил.  Пикассо Пабло (1881-1973)
130 лет со дня рождения французского художника
Один из наиболее изобретательных и плодовитых талантов в искусств ХХ века. Испанец по происхождению. Учился у своего отца — X. Руиса, в школах изящных искусств в Ла-Корунье, Барселоне и в Мадридской академии «Сан Фернандо», увлекаясь французским искусством, знакомым по репродукциям. Не по годам развитый, он уже в 10 лет был художником, а в 16 — состоялась его первая выставка. Испытал воздействие анархизма. В 1900 Пикассо впервые приезжает в Париж, с 1904 живет там постоянно. Своими «учителями» Пикассо избирает Ван Гога, Гогена, Сезанна, Тулуз-Лотрека. Его голубой (1901-1904) и розовый период (1905-1906) предшествовали созданию революционной картины «Авиньонские девушки» (1907), которая продолжила путь к кубизму.
В начале 20-х годов считался лидером сюрреализма. В 30-е годы его работы включали металлические скульптуры, иллюстрации к книгам, панно. В годы второй мировой войны 1939-45 Пикассо остаётся в оккупированной немецко-фашистскими войсками Франции и принимает участие в Движении Сопротивления, вступает в ряды Французской коммунистической партии. После войны он находится в первых рядах борцов за мир и демократию. Гуманистические воззрения Пикассо особенно проявляются в таких его работах, как рисунок «Голубь мира» (тушь, 1947), ставший символом движения за мир; панно «Мир» и «Война» (1952, капелла «Храм Мира» в Валлорисе).
С 1946 года жил на юге Франции, где кроме живописи, экспериментировал с керамикой, скульптурой, балетными декорациями, иллюстрациями для книг, портретами.
В 1950 Пикассо был избран во Всемирный Совет Мира. Международная премия Мира (1950) и Международная Ленинская премия «За укрепление мира между народами» (1962). Список литературы: 1. Валлантен А. Пабло Пикассо [Текст] : пер. с фр. / Валлантен А. — Ростов н/Д : Феникс, 1998. — 448 с. : ил. — (След в истории: СВИ).
2. Графика Пикассо [Текст] / сост.: Эренбург И. Г., Алпатов М. В. — М. : Искусство, 1967. — 188 с. : ил.
3. Диль Г. Пикассо [Текст] / Диль Г. — М. : Слово, 1995. — 96 с. : ил.
4. Западное искусство. XX век: Между Пикассо и Бергманом [Текст]. — СПб. : Дмитрий Буланин, 1999. — 217 с. : ил.
5. Зингерман Б. И. Парижская школа. Пикассо. Модильяни. Сутин. Шагал [Текст] / Зингерман Б. И. — М. : Союзтеатр, 1993. — 328 с. : ил.
6. Ландрам Д. Н. Четырнадцать гениев, которые ломали правила [Текст] / Ландрам Д. Н. — Ростов н/Д : Феникс, 1997. — 640 с. — (Исторические силуэты).
7. Рохас К. Мифический и магический мир Пикассо [Текст] : пер. с исп. / Рохас К. — М. : Республика, 1999. — 271 с. : ил.
8. Художники XX века [Текст] : по стр. журн. «Творчество» / сост. Акимова И. Г. — М. : Советский художник, 1974. — 319 с. : ил.
9. Шатохина Е. Пикассо и Хохлова [Текст] / Шатохина Е. — М. : Вагриус, 2008. — 255 с.
10. Шевалье Д. Пикассо [Текст] : голубой и розовый периоды / Шевалье Д. — М. : Слово, 1995. — 96 с. : ил. Материалы подготовлены .
 наверх
|
/